권의철 作 단색화(Dansaekhwa)- traces of time (14) -◇그의 ‘히스토리’를 만들다... -◇ 글 - 장서윤 기자 (前,月刊 美術世界)... -◇ 謹賀 壬寅年 元旦 - 새해 福 많이 받으세요 ...권의철
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2022. 1. 31.
◇ 권의철 作 단색화(Dansaekhwa)- traces of time ...
권의철 作 단색화(Dansaekhwa)- traces of time (12)
-◇그의 ‘히스토리’를 만들다...
-◇ 글 - 장서윤 기자 (前,月刊 美術世界)...
-◇ 謹賀 壬寅年 元旦 - 새해 福 많이 받으세요 ...권의철
▲ 권의철 作 Traces of time-2201
162. 0× 162. 0cm Mixed media on c anvas, 2022
▲ 권의철 作 Traces of time-2201
162. 0× 162. 0cm Mixed media on c anvas, 2022
▲ 권의철 作 -단색화(Dansaekhwa)
- traces of time -
▲ 글 - 장서윤 기자 (前,月刊 美術世界)
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▲ 권의철 作 Traces of time-2201 162. 0× 162. 0cm Mixed media on c anvas, 2022
◇ 글 - 장서윤 기자 (前,月刊 美術世界)
권의철 作 단색화 (Dansaekhwa)
시간의흔적 -traces of time -
한국적인 추상을 선보여온 권의철(權義鐵)
작가가 "2022 한국현대미술 100인展 "에
참가 출품한다.
전시는 1. 3. mon. ~ 1. 15. sat 까지 이화
여대 1길 10. 한국미술관 에서 열린다
권의철 작가는 2세대 단색화 (Dansaekhwa)
작가로 불려지고 있다.
작가는 단순한 캔버스안에 마치 암각화와
같이 새겨진 문양과 독특한 패턴의 조형 언
어를 창조하여 독자적인 權義鐵的 작품 세
계를 펼쳐왔다.
그간 <히스토리(history)> 연작에 몰입해온
작가는 이번 전시 를 통해<시간의 痕迹 (tra-
ces of time)>연작을 선보인다.
그가 작품의 모티브로 삼고있는 오래된 비석
에 새겨진 문양, 그리고 비석의 표면을 덮고
있는 억겁의 시간을 뚫고 나온 듯한 까끌한
질감은 <시간의 흔적(traces of time)>에서도
그대로이어진다.
하지만 이제는 히스토리라는 역사성보다 시간
의 흐름들이 조형세계에 남긴 흔적들에서
권의철 작가의 시선에 포착된 것일까 ... 작가
가 캔버스 위에 쌓아올린 중첩과 반복은 총체
적인 하나의 역사로 남기 이전에 작가의 예술
적 고뇌와 노동이 담긴 흔적이기도 하다.
그 痕迹들이 만들어내는 작품의 까끌하면서도
녹진한(soft and sticky) 촉감들은 전시를 관람
하는 관객에게 인생이라는 시간의 흔적(Trac-
es of time)을 되새기게 한다
장서윤 기자 (前,月刊 美術世界)
2021. 12, 20.
▲ 권의철 作 Traces of time-2201 162. 0× 162. 0cm Mixed media on c anvas, 2022
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권의철 作 단색화(Dansaekhwa)- Undelete and New Transformation - - Traces of Time - 글 - 김진엽 미술평론가
▲ Traces of Time-1907 ∥ 153×53㎝ ∥ Mixed Media on Canvas, 2019
권의철(權義鐵)의 단색화(Dansaekhwa).
2020 MANIF
그의 ‘히스토리’를 만들다
글 장서윤 기자(前 월간 미술세계)
- 1단색화(Dansaekhwa)의 평면에 암각화와 같은 문자나 문양을 새겨 넣는 작업 〈히스토리(history)〉 시리즈로 잘 알려진 권의철 작가의 MANIF 2020 초대展이 10월 12일부터 10월 23일까지 예술의전당 한가람미술관에서 펼쳐진다.
권의철 작가의 〈히스토리〉 작업은 외관상 단색조를 띠고 있다는 점에서 종종 한국의 단색화 장르로 분류되곤 했다. 그가 작품의 소재로 삼고 있는 것은 비석과 같은 유적에 새긴 문자와 문양이지만, 비구상적인 단색화로 구현된 작품이 일반적으로 단색화라 칭해지는 작품들과 유사한 측면을 지니고 있기 때문이다. 하지만 여기서 간과하지 말아야 할 것이 있다. 색조의 단순함은 그가 반복적으로, 혹은 구도적인 자세로 마치 기도하듯 한 자 한 자 새겨가는 문자를 더욱 돋보이게 하기 위한 일종의 ‘배경’으로 기능하기 때문이다. 실로 더 많은 것들을 이야기해야 하는 작품에 ‘단색화’라는 하나의 개념을 두름으로써 그 가능성들이 차단되는 것이 사실이다. 그래서 그가 2세대 단색화 작가라고 불리더라도, 그것이 그의 전부인 것처럼 판단하는 것은 그의 작품이 지닌 의미를 더 다양하고 유의미하게 발전시켜나가는 데 있어 극복해야 할 과제이기도 할 테다.
그렇다면, 단색화 분류에서 탈피해 권의철 작가의 이야기부터 시작해 보자. 그는 홍익대학교 동양화과를 졸업하고 1974년 제23회 대한민국미술전람회(이하 국전)에서 단색화로 데뷔, 이후 1984년까지 일곱 번이나 입선한 한국의 대표적인 국전 작가라 할 수 있다. 즉, 그의 시작은 한국화를 본질로 두고 기본 뼈대로 삼아 예술가로서 새로운 실험을 지속해왔던 것이다. 그리고 또 하나 중요한 사실은 그의 관심이 ‘한국적 추상’에 오랜 시간 머물러 있다는 점이다. 권의철 작가는 1976년 한국화 추상그룹인 ‘현대차원전’에 참여하면서, 한국화의 기법인 필묵과 평면적 구도는 물론 정신성을 기존의 전통적인 방식에서 과감히 탈피하여 현대적으로 계승하려는 노력을 지속해왔다. 그래서 탄생하게 된 것이 바로 입체추상. 물론 입체추상은 결코 새로운 것은 아니다. 하지만 한국화의 특징 중 하나가 평면성이라는 점, 그리고 수묵의 번짐과 필묵의 변주라는 점에서 두터운 질감과 형태감이 드러나는 입체추상은 확실히 전통적인 한국화와는 다른 것이었다. 작품의 모티브로 삼고 있는 오래된 비석과 그 돌에 새겨진 글자와 문양 또한 그가 추구해온 형식의 연장선상에 놓여 있다. 마치 비석의 표면과 같은 까끌함, 그 단단한 돌을 뚫고 나온 알 수 없는 글씨들의 흔적. 작품의 형식과 내용이 일치하는 건 작가가 오랫동안 고민한 결과이다. 비석 위의 흔적처럼, 권의철 작가의 작품도 예술가로 살아온 작가의 흔적이리라.
“어린 시절 절에서 느꼈던 불상과 비석의 오묘한 흔적과 자국들을 새긴 겁니다. 무슨 뜻이나, 무슨 글을 쓴 건 아닙니다.”(NEWSIS, 2016.12.9. 박현주 기자 인터뷰) 중학생 시절, 학교 수업이 끝나면 늘 절에 가서 주위를 둘러보곤 했던 작가의 눈에 들어온 것이 바로 석탑이나 비석이었다. 그리고 돌에 새겨진 글자, 아니 보다 정확히 말해 ‘흔적’들에 이끌린 작가의 마음에도 그 흔적이 새겨졌다. 〈히스토리〉 연작은 그렇게 탄생된 작업이다. 그리고 그 글자가 무엇을 의미하는지 모르는 것처럼, 작가 또한 계속해서 화폭을 채우고, 지우고, 덮어쓰는 행위를 반복했다. 철저히 노동집약적인 작업이기에, 그래서 그의 작품은 단색화의 정신성으로만 환원될 수 없다. “수없이 시도한 붓질로 겹침과 중첩이 반복되는 바탕에 누군가의 염원을 기원하듯 써내려간 글씨와 조형물”(NEWSIS, 2016.12.9.)이라는 그의 말처럼 말이다.
마치 억겁의 시간을 버티고 견뎌낸 비석처럼, 권의철 작가의 작품은 우리 정신사의 견실한 주춧돌이 되고자 하는 것일지도 모른다. 그리고 그 조형세계를 위해 작가는 끊임없이 고뇌하면서 작업을 이어가고 있는 것일 테다. 그 시간과 노력을 단지 단색화라는 이름으로 한정 짓지 않고자 함은 최소한 필자가 가질 수 있는 권의철 작가에 대한 예(禮)이다.
- 1이번 예술의전당 한가람미술관에서 전시된 〈히스토리〉 작품을 통해, 이제 작가가 만들어나가는 ‘히스토리’를 감상해보기를 바란다. 권의철 작가가 단색화의 또 다른 감명을 선사해 줄 것이다.
끝
관련
제26회 MANIF 2020展
- 10월 12일(목)~ 10월 23일(월)
- 예술의전당 한가람미술관
권의철(權義鐵)
프로필
- 홍익대학교 미술대학 동양화과 졸업
- 1964~2020 개인전 32회(서울미술관 외)
- 1974~1984 국전 제23회~30회 입선(국립현대미술관)
- 1978~1979 아시아 Biennale, 아시아현대작가전(tokyo)
- 1983~1985 서울신문 동서양화 정예작가초대전
- 2008~2019 한국중진작가전(서울시립미술관)
- 2009~2020 MANIF Seoul전(한가람미술관)
- 2009~2017 한.중 중진작가전(서울시립미술관)
- 2011~2012 France 4countries art fair (Paris)
- 2012~2020 국전작가회 회원전(서울시립미술관)
KWON, EUI-CHUL
Biography
- Graduated from the department of oriental painting.
Hongik University
- 32 times of solo exhibitions (Seoul art center))
- Selected of Specially Selected the 23rd to 30th National
Art Exhibition (Seoul Gallery)
- Asia Biennale, Asian Contemporary Artist’s
Exhibition (Tokyo museum)- Seoul Shinmun Elite Artist’s Exhibition
(Western and Oriental Painting Sector)
- Korean Veteran Artist’s Exhibition
- MANIF (Manifestation d’art Nouveau International et Forum)
- Korea-China Veteran Artist’s Exhibition
- France &4 Countries Art Fair(Paris unesco gallery)
- National Art Exhibition Member Artist’s Exhibition
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장서윤 기자 (월간 美術世界)
january 2019. 1. 4.
한국화 원로작가 100인展
<제2회 한국화의 날 기념 초대>
2019. 1 .4. fri.~ 1. 14, mon
Gallery 미술세계
한국적인 입체추상을 선보여온 단색화(Dansaekhwa)의 권의철(權義鐵) 작가가 己亥年 元旦 1월 4일부터 갤러리 미술세계에서 진행되는 제2회 한국화의 날 기념 초대< 한국화 원로작가 100인전 >에 참여한다.
권의철 작가는 2세대 단색화가라고 불리는 만큼 단순한 색채 캔버스 안에 마치 암각화와 같이 새겨진 문양과 같은 새겨진 문양과 독특한 패턴의 조형 언어를 창조하여 독자적인 작품 세계를 펼쳐왔다.
그간 <히스토리(history)> 연작에 몰입해온 작가는 이번 전시 를 통해<시간의 痕迹 (tracesof time)>연작을 선보였다.
- 1그가 작품의 모티브로 삼고있는 오래된 비석에 새겨진 문양, 그리고 비석의 표면을 덮고있는 억겁의 시간을 뚫고 나온 듯한 까끌한 질감은<시간의 흔적(traces of time)>에서도 그대로 이어진다.
하지만 이제는 히스토리라는 역사성보다 시간의 흐름을 조형세계에 남긴 흔적들에서 권의철 작가의 시선에 포착된 것일까. 작가가 캔버스 위에 쌓아올린 중첩과 반복은 총체적인 하나의 역사로 남기 이전에 작가의 예술적 고뇌와 노동이 담긴 흔적이기도 하다.그 흔적들이 만들어내는 작품의 까끌하면서도 녹진한(soft and sticky) 촉감은 전시를 관람하는 관객에게 인생이라는 시간의 흔적을 남긴다 .
작품 캡션 - traces of time 1819
장서윤 기자 (월간 美術世界) january 2019. 1. 4.
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